パラレル輪廻

完全ネタバレ！ひぐらしのなく頃に・祭囃子編、感想

思えば今年は正月に冬コミで発売したばかりの「ひぐらしのなく頃に・皆殺し編」をプレイすることからはじまった。
あまりの面白さに夢中になって正月の３ヶ日は「皆殺し編」を寝ずにプレイして暮れていった。
プレイし終わった後は早くも夏コミで発売予定のひぐらし最終作「祭囃子編」に思いをはせていた。

しかし夏、諸般の事情で「祭囃子編」を入手できなかった俺は年末になってようやく「祭囃子編」を購入することが出来た。
「ひぐらし」ではじまり、「ひぐらし」で締めくくるこの１年。
なんだか因縁を感じてしまう。

長い間つきあってきた「ひぐらしのなく頃に」も、これで終わりか・・・・と感慨にふけりながらプレイする。

プロローグは惨劇の真の首謀者、鷹野の生い立ちが語られる。
「皆殺し編」での冷酷で狂人としか思えなかった恐ろしい鷹野も、実は幼い頃は普通の少女だった。
両親を事故で失って身寄りも無く施設に引き取られた鷹野は、人権を無視した施設での生活に深いトラウマを負い、神を憎むようになる。
その後、自分を施設から救い出してくれた奇病研究家を自分の祖父と慕い、彼女自身も祖父の研究していた「雛見沢症候群」に強い興味を示す。
そして幼い少女は祖父の意思を引き継ぎ、雛見沢症候群の存在と祖父の研究の偉大さを世間に認めさせようと奮戦する。
しかし彼女には幼い頃からのトラウマに起因する「神への憎しみ」を抱いたままだった。

鷹野が雛見沢にやってきて、神社で羽入と対峙し、お互い対決することを決意するというところまでのプロローグは圧巻。
国家という後ろ盾を得た強大なる敵、鷹野に羽入は果たして勝てるのか？
いやがうえにも血が燃えるプロローグである。

長いプロローグの後に、前原圭一が雛見沢にやってくるまでの「昭和５８年６月」以前の過去が、５０ものシナリオをパズルのようにつなぎ合わせて完成させる「カケラ紡ぎ」によって語られる。
これまで一方的にシナリオを読むだけだった「ひぐらし」において初めてプレイヤーが関与出来るゲーム要素があらわれた。
まあ５０もシナリオがあるとはいえ、シナリオ総当たりをしていけばいずれはパズルが完成する仕組みなので難しくない。
時間軸どおりにシナリオというパズルのピースを組み合わせていけばいい。
そして「カケラ紡ぎ」によってこれまで語られなかった「ひぐらし」の「昭和５８年６月」以前の過去があかされることによって、様々な事実が明かされていく。
連続怪死事件の真相、行方不明の悟史の行方、・・・・・・全てがきれいに解明されてすっきりした気持ちになる。
惜しむらくはレナが茨城で起こした事件、学校でバットを振り回し男子学生に怪我をさせた事件の真相が語られなかったことだけど・・・・・・・・・・・
これはレナが雛見沢症候群を発症して暴れたのだと予想は出来るのだけど、そのきっかけとなった出来事とは何だったのだろう？
やっぱりレナは男子生徒に集団レイプされそうになったのだろうか？

カケラ紡ぎの最後に、「皆殺し編」では、「暇つぶし編」以来のせっかくの再登場にも関わらず、まったくの役立たずで終わって激しく顰蹙を買った赤坂の、その後が語られる。
妻を失い、助けを求めた少女の命を救うことが出来ず、悔やむ赤坂が、心から「あのときに戻ってやりなおしたい」と願ったとき奇跡は起こる。
赤坂は「祭囃子編」のキーパーソンとして登場する。

結構な時間をかけて「カケラ紡ぎ」をクリアし、いよいよ再び「昭和５８年６月」の幕が上がる。
さあ、梨花は、羽入は、部活メンバーはどうやって強敵、鷹野を打ち破り、自分たちの呪われた運命の輪から抜け出し未来を手に入れることが出来るのであろうか？

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・
うわあ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・
どう考えを巡らしても勝てるはずがなかった鷹野を、こんな形で打ち負かしてしまうなんて・・・・・・・・・・
それは「なんと、こんな手があったのか！」
と驚愕させられるものではない。
言ってみれば「ご都合主義」で全てを片付けてしまったのである。
すなわち

梨花が入江に「鷹野が自分を殺す可能性は無いのか？」と尋ねたところ、入江はそんなはずはないと言いながらも、極秘事項である「緊急マニュアル」の詳細を梨花に話す。

漫画にたとえて部活メンバーに梨花の置かれている状況を説明、あっさりと「鷹野のバックにいる黒幕の陰謀」と真相にたどり着いてしまう。

鷹野が黒幕に操られて梨花を殺し、緊急マニュアルの発動を目論んでいると富竹、入江に相談。
梨花の話だけでは信憑性がないにも関わらず富竹も入江も断言はしないものの、その可能性を高いものとして受け取る。

わずかの間でとんとん拍子で入江、富竹、そして彼らの話を影で聞いていた赤坂、大石まで信用させ仲間に引き込んでしまう梨花。
あまりにあっけなく信じられてしまうので拍子抜けしてしまう。
そのうえ部活メンバーも梨花の話を真実だと確信する。
根拠は無いのに「仲間の言うことだから信じる」の一言で片付いてしまう。

確かに
相手を信用しないこと、疑心暗鬼に駆られることで惨劇は起きる。
大切なのは仲間を信じること。
というようなことを繰り返しひぐらしは語っていた。
しかし、
それが難しいからこそ、これまで惨劇は繰り返され、そしてそこに至るまでが苦難の連続であるはずだ。
「はい、そうですか」で、あっさりと話が片付く展開に呆然としてしまう。

こうした予定調和、ご都合主義は最後まで続く。
鷹野の擁する軍のプロフェッショナル部隊、山狗に、子供でしかない部活メンバーたちが戦って簡単に勝ってしまうのだ。
勝因は
「裏山に仕掛けた紗都子のトラップにプロの軍人による部隊を誘い込んで快勝」
「魅音がプロ顔負けの戦闘指揮を取る」
あげくのはてには
「プロフェッショナルの軍人の隊長に魅音が素手での格闘戦であっさり勝つ」

あまりのご都合主義にあいた口がふさがらない。
この「祭囃子編」の世界は、「子供がプロの軍人を相手にしてあっさり勝てる」世界なのだ。
そんなご都合主義がまかりとおるなら、なにも惨劇を回避するために頭を悩ませる必要はない。
普通に戦っていれば、普通に勝てるだけなのだ。
しかし、そんなことは納得できない。

長く俺の心をひきつけていた「ひぐらしのなく頃に」が、こんな形で終わってしまうなんて残念だ。
作者の竜騎士０７は、ゲームのあとがきに当たるスタッフルームで
「このシナリオ以上に納得できるストーリーを思いつけたなら、あなたは竜騎士０７との一騎討ちに勝利したのです」
と、言っていた。
それはつまり、「ひぐらしのなく頃に」の結末に納得できない俺が竜騎士０７が語った以上の納得できるシナリオを考え出さなくてはいけないということらしい。

とすれば、俺にとって「ひぐらしのなく頃に」は、まだ終わってないのかも知れない。
「祭囃子編」以上の説得力のある真のエンディングを自分で考え出さない限りは、「ひぐらしのなく頃に」は永遠にエンディングを迎えることは出来ないのだ。
惨劇はまだ終わっていない・・・・・・・・・・・
オヤシロさまの祟りは、まだ続いている・・・・・・・・・・・・・・・・

ひぐらしのなく頃に・パラレルワールドについて

同人ゲーム「ひぐらしのなく頃に」鬼隠し編から皆殺し編までのネタバレです。
未プレイの方は読まないようにしてください。




























「ひぐらしのなく頃で」の設定の中でよく問題視されるのがループ、すなわち同じ舞台の同じ世界を繰り返すことを登場人物が知覚でき、他のシナリオでの記憶を持つという構造である。
全編を通して梨花ちゃんは「鬼隠し」から「皆殺し」までの記憶を持っているし、「罪滅ぼし編」では圭一が奇跡的に「鬼隠し編」での記憶を取り戻した。
「罪滅ぼし編」では圭一、レナ、詩音が無意識に断片的に自分が大きく関わったシナリオにおいての記憶を有しているように思われる。
世界は同じように見えて可能性によって様様に分岐し、違った様相を見せるという別世界が可能性の数だけ無限に存在しているという考えはＳＦの中で「パラレルワールド（平行世界）」として取り上げられていたが、そうしたＳＦ的な設定を推理ものだとされていた「ひぐらしのなく頃に」に持ち込むのはどうかという議論が繰り返された。

実は自分は「ひぐらしのなく頃に」をプレイしたのは最近だったせいか「ひぐらし」は推理ノベルであるという前提が主流であるという現状を知らなかったため、「これはホラー、あるいは超常現象の絡む物語である」と思っていた。
そのため、この事件の真相は超常的現象によるものではないかと考えていたので、「鬼隠し」、｢綿流し」、「祟り殺し」とシナリオを進めていくうちに、この一連の物語の謎を解く鍵は「パラレルワールド」にあるのではないか？というかなり的外れな推理をしていた。

最初に引っかかったのは「綿流し編」において、「鬼隠し編」同様に「富竹さんが死に、鷹野さんが行方不明になる」という共通したイベントが発生しているのだが、｢綿流し」では「鬼隠し編」とは微妙に違うズレがあったからだ。
「鬼隠し編」では行方不明になったままだった鷹野さんが「綿流し編」では焼死体として発見される。
なにかこの世界はそっくりに見えて微妙にズレているということを自覚した。
その後ラストで「綿流しの夜には死んでいたはずの鷹野さんに圭一たちは出会っていた」といった情報が大石から明かされる。
いなかった人間が存在していた、という点から自分は「同じ空間に同じ人物が２人存在していた」のではないかというＳＦ的な発想に陥る。
ここでぼんやりと意識された「パラレルワールド」の存在は続く「祟り殺し編」において、よりいっそう強くなる。
言うまでもなく「北条鉄平を殺していて綿流しの祭りには行かなかったはずの圭一が、一緒に祭りに行っていたと部活メンバーが証言する」という場面でだ。
ここで俺は
「あ、やっぱりパラレルワールドだ」と、そのまんま受け止めてしまった。
圭一が綿流しに行かなかった世界から、綿流しに行った別の世界に移動してしまったのだと思ったのだ。
こっちの世界では鉄平は殺されておらず、沙都子の「鉄平は今も家に居る」という発言も矛盾しない。
圭一が土に埋めたはずの鉄平の死体も消えていた。
パラレルワールドで説明がつく。
それなら圭一が持ち出した金属バットがこの世界では持ち出していないはずで悟史のロッカーにあるはずなのだが、ロッカーにはバットがなかった・・・・・・・・。
ちょっと変だな？と思ったがパラレルワールドの存在を確信していた俺は「なにかあるんだろう？」くらいに考えて圭一が別世界に移動していないという可能性を考えなかった。

そしてパラレルワールドを前提にした上で考えを進めていく中で鷹野さんが「鬼隠し編では行方不明だったのに綿流し編では焼死体として発見された」、


ちょっとここで文章切ります。
続きをあとで書き足します。

ひぐらしのなく頃に・雛見沢症候群について

同人ゲーム「ひぐらしのなく頃に」、鬼隠し編～皆殺し編までのネタバレです。
未プレイの方は読まないでください。



























「ひぐらしのなく頃に」のルールＸ「不確定の人物が疑心暗鬼に陥り、事実と異なる幻覚を見て凶行に走る」と
ルールＹ、「どのシナリオでも共通して起こる、強い意思の元で実行される殺人」
の２つに関わってくるのが「雛見沢症候群」という架空の病気。
疑心暗鬼に陥り周囲が自分を殺そうとしているという妄想に取り付かれ、自分が恐れているもの、怖がっているものが実際には無くてもそこにあると信じ込んでしまう事実誤認を引き起こし、末期になると自分の喉を掻き毟って死ぬ・・・・・・・などというトンデモな症状を持つありえない病気だ。
この病気は雛見沢村の風土病で他の土地にはその病原体がなく物語の中での現代、昭和５８年にはほとんど無害であり、発症する確立はきわめて低いものとされている。
昔は雛見沢という村から外に出ると発症し、雛見沢という病原菌にとって適応した環境のもとでは発症せず、それが「雛見沢から出て行くと祟りに会う」という迷信に繋がったのだとされる。
雛見沢から出ていかなかければ発祥することは無いのだと。
「鬼隠し編」でこの病気を発症してしまった圭一は物語の冒頭で親戚の葬儀のため３日間村を離れていたために発症してしまい
「綿流し」、「目明し」で詩音は村から離れた全寮制の学校に入れられたために発症してしまった。
レナは子供の頃に茨城に転向してしまったために発症し、疑心暗鬼の末に転向先の学校で友達をバットで殴り、喉の傷口から「うじ虫」が湧くという「幻覚」を見たのだと説明がつきそうに見える。
けど・・・・・・・。

なんとなくしっくりこない。
圭一、詩音、レナは自然発症したように思わせられているが、「村から離れていたために奇病になる」という設定がなんだか気に食わない。
雛見沢症候群という病気の設定自体トンデモでぶっ飛びすぎていてありえないのだが、しかしこんな病気は実はなく人為的に作られた細菌兵器によるものだといわれたほうがまだ納得出来るような気がするのだ。
「雛見沢症候群」なんて病気は実はなくて、実は黒幕「東京」の開発した細菌兵器であり、「ひぐらし」でこの病気に感染したとされる人物は黒幕からこの細菌になんらかの方法で感染させられたのではないか？という見方から考えを進めてみようと思う。

「罪滅ぼし編」の鷹野さんのスクラップの中に「雛見沢の住民に見られる異常なホームシックは風土病によるものである可能性」であるとほのめかされる部分がある。
また、「皆殺し編」においては高野一二三なる人物が昭和２０年に記した「雛見沢村出身の人間は村の外では幻覚に囚われた挙句に凶行に至る」ことからこれは風土病によるものであると断定した文書があるとほのめかされるが、これってほんとはどうなんだろう？

鷹野さんの場合は「東京」の構成員であり「雛見沢症候群」の存在を知っていたから面白半分でありえないような仮説をスクラップに記したということはないように思えるが、実は鷹野さんはこんな病気はないと知っていた、この病気の正体は人間が開発した細菌兵器であることを知っていた可能性がある。
このスクラップに記していたことは自身の考えではなく「悪意」によって記されたブラフである。
こう記すことにより「疑心暗鬼」と「凶行」を発生させられることを知っていたんじゃないだろうか？
この記述がトリガーとなり「惨劇」が引き起こせると思っていたのだ。
そして実際、レナはこの記述と自身の幻覚を関連付け妄想に陥り凶行に走る。

昭和２０年の高野一二三は鷹野さんの祖父であろうと思われる。
祖父は「雛見沢特有の風土病」が存在すると思い込んでいたんじゃないだろうか？
孫である鷹野さんも「東京」もそんな病気が存在しないことは知っていたが、この高野一二三が主張する実在しない風土病から着想を得た細菌兵器の開発に着手する、と考えたほうが俺の中では納得がいく。
「ひぐらし」の中でこの病気を発症したものは鷹野さんか鷹野さんの部下によってこの細菌を投与されたと思う。
つまり「雛見沢村から出て行ったことにより風土病が発症する」ということはない、ということだ。

「鬼隠し編」で雛見沢症候群を発症した圭一は風邪を治すために入江診療所に出かける。
「東京」の隠れ蓑である診療所では容易に雛見沢症候群の病原体を相手にそれと知れず投与することが可能だ。
実行犯を鷹野さんだとすると、表向きは看護婦だとされる鷹野さんが圭一に渡した風邪薬の中に病原菌を混入させてしまえば雛見沢症候群を発祥させることが出来る。

「罪滅ぼし編」のレナも夏風邪を引いたらしくボーッとしているという描写がある。
はっきり描写されていないが彼女も風邪の治療のため診療所に出かけた可能性は高い。
あるいはレナが図書館で鷹野さんと出会い、アイスティーをおごってもらうという描写があるが、このアイスティーの中に病原菌を混入させられたと考えればレナが雛見沢症候群にこの時点で感染させられ、その上で鷹野さんはレナの疑心暗鬼をあおるために珍説奇説で埋められたスクラップブックを読ませレナが暴走していくのを目論んでいたのかもかもしれない。
茨城でレナが病気を発症したらしい点に関してはわからない。
物語の時代設定の中では過去のことであり詳しい状況がわからない。
シナリオでは明かされなかったところでレナが病原体を投与されていた可能性はある。

「綿流し編」、「目明し編」で凶行に走った詩音だが診療所に出向いたという描写はなく、図書館で鷹野さんに出会いスクラップブックを見せられてはいたが何か飲み物を鷹野さんからもらったという描写はない。
アイスティーだったかミルクティーだったかを自分で買って飲んでいたらしいという記述があるのがちょっと気になる。
詩音が見ていない隙に鷹野さんがこのミルクティーの中に病原体をこっそり入れたという可能性もないことはないが・・・・・。
が、詩音の凶行は雛見沢症候群によるものだったのだろうか？
悟史の失踪を園崎家の陰謀だと疑心暗鬼に囚われはしたが「鬼隠し」の圭一や「罪滅ぼし」のレナにはあった事実誤認は詩音にはなかったように思える。
疑心暗鬼の果てに鬼のようになり恐ろしい殺人を繰り返すものの、幻覚を見たということはなく、判断力はむしろ一貫して冷静冷徹である。
圭一、レナのケースとは違う。
喉に痒みを覚え掻き毟るということも詩音にはなかった。
圭一とレナにはあった。
詩音は病気のせいではなく、あくまで自分の愛した悟史を想う感情の強さにふりまわされていたんじゃないか？
詩音に雛見沢症候群と思われる症状が現れるのはラストでアパートに殺したはずの魅音の幽霊が現れるところである。
この時点では詩音は幻覚症状を起こす病気に感染しているように思われるが、詩音は一連の犯行の後、病院に連れて行かれた。
もしそこが入江診療所であったなら鷹野さんから病原体を投与された可能性がある。
動機としては詩音が梨花ちゃんを殺したため雛見沢大災害を決行するという計画を台無しにされた鷹野さんの復讐。
鷹野さんが詩音こそが真犯人であることをどうやって知りえたのかは不明だが、テロ組織「東京」ならそうした情報を掴むことも不思議じゃない。
病院で病原体を投与されたために詩音はぐぎゃぐぎゃしたんじゃないだろうか？

圭一、詩音、レナに雛見沢症候群の病原体を投与した理由は、あの悪魔のような鷹野さんなら
「面白そうだから」、「細菌の効果を知りたかった」、「兵器としての実用性を証明するため東京が人体に細菌を投与することを支持した」など考えられる。


沙都子は「雛見沢症候群」のレベル３として診療所で治療を受けていた。
診療所に通っているのだから、しかも注射を鷹野さんから受けていたのだから病原体に感染させられる機会はいくらでもある。
悟史は雛見沢症候群の感染者に見られるオヤシロ様の足音を聞く（たぶん羽入がストーキングしていた）という症状が見られたらしいのでどこかで病原体を投与された可能性があるがシナリオの中では明かされていない。

そもそも「雛見沢村を出て行った村人が病気を発症する」というのは信憑性が薄い。
バカバカしいトンデモな架空の病気とはいえ、それならもっと症例が確認されているか、それまで村は決して誰も出ることが出来ない脱出不可能の村とされているはず。
「村から出て行くと祟られる」という迷信は確かに有るが、それなら雛見沢には若者がもっといないとおかしくないか？
「罪滅ぼし編」で魅音も言っていたが雛見沢は過疎化が問題となっている。
村から出て行った人々は大勢居居るのだ。
レナのように村を出た後、祟りに会って、もしくは病気を発症して帰ってきた例は例外なのだ。
村を出ても病気にならない。
雛見沢症候群は存在しない。
それをあたかもあるかのように信じ込まされている。
そうしているのは鷹野さん本人か、鷹野さんのバックにいる「東京」の上層部。
信じ込まされているのは入江、富竹、梨花ちゃん。
病原体が人為的に作られた細菌兵器だとしたら協力が得られないからだろう。

雛見沢大災害の真の目的は細菌兵器開発が露呈しそうになったことから、雛見沢症候群という病気がブラフであったという証拠を根絶するためか？
やはりこういう病気は存在していたと思わせつづけるために証拠となる村の存在そのものを消そうとしていたのだろうか？

ひぐらしのなく頃に・黒幕について

ここから以下は「ひぐらしのなく頃に」鬼隠し編～皆殺し編までのネタバレになっています。
未プレイの方は読まないよう気をつけてください。
































「ひぐらしのなく頃に」の全編を通しての黒幕は「東京」と呼ばれる政治組織でした。
これも「鬼隠し」から「罪滅ぼし」までの間、存在が確認される記述がなく「皆殺し編」において唐突にその存在が明かされましたので、推理は不可能です。
「暇潰し編」において大臣の孫を誘拐した「組織」が登場しましたが、その組織はどうも園崎家であったかのようなほのめかしがされていましたし、てっきり園崎の犯行だと思い込んでしまいましたが、「罪滅ぼし」で魅音が「大臣誘拐は園崎伝統のブラフでいかにも園崎が手を下したかのようにふるまった」と圭一に話しているので「あれは園崎ではなく、別の組織の犯行だった」ということに気づけば真相に迫れた、ということになりそうです。
つまり部活仲間である魅音を信じればよかったわけですね。
疑心暗鬼に囚われて園崎（魅音やお魎）を疑えば真相から遠ざかる。

［雛見沢にはかつて園崎とは無関係のなんらかの武装組織が存在し、それは昭和５８年においても村に潜伏している可能性がある。］

というところから推理を進めれば真相に近づけたということになりそうです。

で、この謎の組織「東京」ですが、「皆殺し編」のオープニングでの精神世界にいる上位存在の梨花の語る「ルールＸ、Y,Z」の中のルールＹに関わるものでした。
ひぐらしの各シナリオは不確定要素である「疑心暗鬼に囚われた誰かが凶行に走る」というルールｘに焦点がおかれた物語であったため「どのシナリオでも確実に起こる強い意思の関わるルールＹ」についてはわからないことばかりでしたが、ルールＸとは関わらないか、あるいはルールＹこそが奔流でそこから派生するルールＸは支流にすぎないとほのめかされます。
ルールＹの全貌というのは「皆殺し編」をクリアした後でもまだ見えてきていませんね。
ルールＹには「東京」という不穏な政治組織の犯行であるということがわかっただけです。

強い意思の元でどのシナリオにおいても確実に発生するルールＹとは
「綿流しの夜に富竹さんが喉を掻き毟って死ぬ」
「鷹野さんが行方不明になった後、焼死体が岐阜山中で発見され歯形の照会から鷹野さんであるらしいと思われる」
の２つです。
このルールＹは、その後２つに分岐します。
梨花ちゃんが祭具殿の前で腹を裂かれて殺された場合は、その後「雛見沢大災害」が発生する。
しかし「綿流し編」、「目明し編」のように梨花ちゃんが詩音に殺される、あるいは自害した場合は「雛見沢大災害」は発生しない。
つまり「富竹さんの死」「鷹野さんの失踪（高野さんと思われる死体の発見）」と「梨花ちゃんが祭具殿で何者かに腹を裂かれて殺される」は直線で結ばれており、その結果として「雛見沢大災害」が発生するが
梨花ちゃんが「祭具殿で腹を裂かれる」以外の死に方をした場合は「雛見沢大災害」は発生しません。
梨花ちゃんの「祭具殿で腹を裂かれて死ぬ」以外の死はルールＹによってイレギュラーであったということです。

そしてルールＹを引き起こしていたのは「東京」という政治組織でした。
さかのぼると昭和５４年から５年間続く「雛見沢連続怪死事件」すなわち「オヤシロ様の祟り」も「東京」の犯行であったらしいです。
もっとも梨花ちゃんは「その中のいくつかに東京が関わっている」という言い方をしていたので５つの事件全てが東京の犯行ではないかもしれません。
「皆殺し編」で確認できるのは第１の事件「工事現場監督バラバラ殺人事件」と、５年目の「富竹さん喉掻き毟りー鷹野さん失踪ー雛見沢大災害」までが「東京」の手によるものです。

「東京」は「雛見沢症候群」という雛見沢村だけで確認される風土病を「軍事目的で使用できないか？」と考え研究していた過激な組織です。
戦前の軍事国家として日本を再建しようと企んでいたようです。
テロリストであると思うのですが作中にそうした軍国主義思想は時代と共に薄れ、今は時代に即した平和路線に進んでいる、という記述があり、テロではなく民主的政治組織であるかのように感じられますが、実際のところどうなのかわかりません。
現に「雛見沢大災害」はテロ行為でありましたし。
ただ国家の中枢も「東京」の存在は知っておりテロ組織ではなく、政治組織として認識していたような記述がありますので「表向きは政治組織、その裏かあるいは内部の反乱分子はテロ思想の持ち主」ということなのかもしれません。

「東京」は｢雛見沢症候群」の研究のため表向きは一般の診療所のような研究施設を建設します。
これが入江診療所であり正式には「入江機関」という研究設備および研究団体。
入江監督は「東京」の構成員ではなく「東京」に雇われた病理研究家。
鷹野さんは実は一介の看護婦ではなく、「東京」の上級幹部であり、入江機関の監視、運行を行っていた。
鷹野さんの配下には「山狗」と呼ばれる武装実働部隊が存在し、おそらく人体実験目的で村人を誘拐していた。
もちろん鷹野さんの指示の元に・・・・・つまり一連の「オヤシロ様の祟り」は鷹野さんの命令で「山狗」が隠密に行っていた犯罪である。
そして「東京」の本部へ「入江機関」の研究成果を伝える監査役が富竹さんであった。
毎年、雛見沢を訪問し、入江監督から「雛見沢症候群」の研究がどこまで進んでいるかを聞き、それを本部に伝える役で、「入江機関」の監査という役割は鷹野さんと同じく２人は同じ組織の同僚であった。

「雛見沢症候群」を軍事兵器として開発しているのか、風土病の根絶を目的にしているのかはわからない。
が、この研究そのものが極秘に行われているものであり、入江監督、鷹野さん、富竹さんはその本来の姿を隠し、あくまで医者、看護婦、アマチュアカメラマンという隠れ蓑を纏い村で行動している。
唯一、部外者でありながら「東京」の存在を知り、入江以下「東京」に関わるものたちの本当の姿を知るのは梨花ちゃん。
梨花ちゃんはこの雛見沢症候群の研究における重要なキーとなる存在で、同意の上で入江に協力している。
梨花ちゃんは「東京」の目的は雛見沢症候群の治療法の発見と極秘裏に風土病根絶することであると思っているようだ。

ルールＹがなにものかの犯行であるとは思っていたものの「東京」こそがその実行犯であったとは梨花ちゃんは思っていなかった。
富竹さんの喉を掻き毟って死ぬという「雛見沢症候群の末期症状」と同じ死に方から、容易に「東京」との関連を予想出来るはずなんだけど、なぜかそうは思わなかった。
ちょっと説得力が無い。

ルールＹを引き起こしていたのは「東京」であり、その主犯は鷹野さん。
「東京」内部での派閥抗争がその裏にある、とほのめかされているが、それだけではすまない鷹野さん個人の「狂気」が裏に隠れているように思えてならない。
鷹野さんは「東京」の派閥争い、あるいは「東京」という組織まるごとを自身の狂気、「みずからが祟りを下す神となること」、に利用しているだけなのではないだろうか？

それはおそらく次回作「祭囃子編」において明かされるのだろうと思うが・・・・。

事実、鷹野さんが行った富竹さん殺害、入江機関の壊滅、梨花ちゃん殺害、雛見沢大災害の動機が不明。
鷹野さんの最終目的が雛見沢大災害であったとは思うのだが、「東京」が雛見沢村を火山ガス発生に偽装した毒ガステロ「終末作戦」を実行したその思考過程がよくわからない。
鷹野さんの弁では「東京」の派閥争いに勝利するため、「東京」での権力掌握を目的とした集団が「裏切った」ということらしいが「雛見沢壊滅」が「東京における実験掌握」とどうつながるのか不明。
しかし鷹野さんの後ろに潜む東京の１派閥は富竹さんの殺害、入江所長の失脚、雛見沢でのテロが組織における権力掌握に繋がると考えているらしい。
この辺よくわからないのでもう１度ゲームをやりなおして、実情がわかる記述が無いか調べてみる。

富竹さんの死は雛見沢症候群の病原体注射による幻覚発生と喉にかゆみを覚える症状発生によるもの。
鷹野さんの焼死体は偽装されたもの（検察による死亡時刻のズレは死体が鷹野さんではないため）
入江所長の自殺は組織に裏切られたことから自殺したのか、破棄したはずの雛見沢ウィルスが使われていたことから自身に責任追及が及ぶことを苦にしてか、あるいは鷹野さん指示の元、実動隊「山狗」が自殺に見せかけて殺したのかはわからない。
いずれにしても入江監督は鷹野さんの裏切りにより死に至らしめられた。

そして鷹野さんは梨花ちゃんに魔の手を伸ばすのだが・・・・・・・。

梨花ちゃん殺害の動機とか意味はなんだかよくわからない。
梨花ちゃんを｢殺すことによって「東京」が「毒ガステロ」に踏み切る、ということらしいのだが・・・・。
その流れは
「梨花ちゃんが死ぬと村人全員が発狂」
「パニック発生からの国防のためというより細菌兵器の研究、開発が諸外国に知れ日本が国際的に避難されることを避けるために政府は雛見沢の滅菌を行う」
「ガス災害に見せかけた毒ガステロ」
「真相は闇の中」
ということらしいんだが・・・・・・・。
「梨花ちゃんが死ぬと雛見沢の住民が全員発狂する」というのは明らかに間違い、思い違いである。
梨花ちゃんは「綿流し編」、「目明し編」で死んでいるが、その後村人全員が発狂してパニックになるなんてことはなかった。
だから鷹野さんはそれを死っていたのか村人が発狂すると思い込んでいたのか知らないけど、国に毒ガステロを行う許可を得るために「梨花ちゃんが死んだからパニックが起こるぞ」と脅したのだ。
すなわち雛見沢の住民皆殺しが鷹野さんの目的だったわけだが・・・・・。
雛見沢の壊滅が「東京」の反乱分子による派閥の目的だったのか、あるいは鷹野さん個人がやりたかったことなのかよくわからない。
けど、どうも祟りを下す神になることに執着していた鷹野さん個人が「東京」の反乱派閥をコントロールして「雛見沢壊滅」－「終末作戦」決行を促したように思えてならない。

とにかくルールＹは政治組織を語るテロ集団による犯行であり、その実行役に抜擢されたのが鷹野さん。
しかし、そのテロ組織さえも巧みに操りコントロールしていたのが鷹野さんであり、その目的は自身の「神になる」という狂気実現のため、という線が濃厚である。

長くなってきたのでここまで。
次は「雛見沢症候群」の疑惑について書きます。

ひぐらしのなく頃に解・皆殺し編

あけましておめでとうございます。
って、もう６日か。

正月２日に同人ショップ「メロンブックス」に行って買ってきました、「ひぐらしのなく頃に解・皆殺し編」
不眠不休でぶっとおおしプレイして１２時間ぐらいかけて読み終えましたが非常に面白く心地よい疲労感を感じましたね。
この「皆殺し編」でほぼ事件の真相は明かされましたが、これで推理は７割方終了しちゃうみたいです。
俺はどう考えてもわからなかったので推理はあまり積極的に取り組んでいなかったのですが、真面目に推理してた人にとってはかなり頭に来てたみたいですね。
こんなんわかるかー！！！
同感ですね、前のシナリオから、このトンデモな真相なんてわかりっこないです。
そういう点ではかなり批判を受ける作品だとは思いますがそれを抜きにしてストーリーの面白さとキャラクターの魅力が補い、やはり素晴らしい作品だと思いますね。

ここから先はネタバレになりますので未プレイの方は読まないように気をつけてください。






















「皆殺し編」で明かされた真相の中で梨花ちゃんのループがあります。
「暇潰し編」での赤坂への予言や「罪滅ぼし編」での圭一の別世界の記憶の復活に驚いている様子などから伏線はありましたからそれほど驚くことはありませんでした。
ＳＦ的な設定をどうかと見る向きも多かったですが自分の中では「有り」です。
というか自分は最初から「ひぐらし」はもっとＳＦな作品であると思っていましたので。
ＳＦ的な推理をしていましたが、それは後で述べます。
梨花ちゃんはループをしていて同じ世界を何度も繰り返す。
２重人格のような存在である、ということはわかってましたが「皆殺し編」の冒頭ではもっと複雑な存在であるようなほのめかしがありますね。
世界を超越した上位存在であり、宇宙空間とも精神世界ともつかない不思議な場所で「古手梨花」という謎の存在があるようです。
それは雛見沢の昭和５８年６月を何度も繰り返す、我々のよく知る梨花ちゃんとはまた別の存在のようです。
実体を持たない精神的な存在であるようです。
「古手梨花」は１つではなく実体を持ち雛見沢の世界をループするもの、精神世界でその梨花を観察する超越的な存在、そしてどうやらまた新しく生まれたらしい、精神世界で「積み木遊びをする梨花」がいるようです。
梨花ちゃんは２重人格と思い込んでいましたが、本当は「普段人に見せている年相応な表向き梨花」（白梨花）と「実はループを繰り返し１００年以上生きている魔女の梨花」（黒梨花）は同一人物であるらしいですね。
白梨花は黒梨花の演技であったと・・・・・。

「皆殺し編」のオープニング終了直後に唐突に現れる新キャラ「羽入（はにゅう）」には驚きましたが梨花にしか見えない神様の子供（？）であるはにゅーが白梨花ちゃんとそっくりな口調で話すのでまたややこしいのですが、はにゅーは梨花ちゃんと行動を共にする運命共同体ではありますが梨花ちゃんとは別な存在であるようです。
梨花ちゃんが死ぬとはにゅーも消えてしまうらしいのでなんとなくはにゅーも梨花ちゃんの別人格のように思ってしまうんですが別なようですね。
ちなみにはにゅーは「雛見沢症候群」の末期患者にはその気配が感じられるらしく「鬼隠し編」の圭一がきいた「ごめんなさいごめんなさい」と何度も誤る声や後ろからついてくる気配、「祟り殺し編」で圭一が聞いた１つ多い足音、「目明し編」で詩音が悟史だと思っていた気配もはにゅーらしいです。
レナが茨城で見たというオヤシロ様は違うのかな？
悟史につきまとっていたものもはにゅーなのかどうかは不明。
「罪滅ぼし」のＴｉｐｓで圭一のお父さんが見たという２人の少女は梨花ちゃんとはにゅーではないかと思うんですが圭一のお父さんは雛見沢症候群」ではなく画家という職業から来る感性の鋭さが見えないものも知覚したんじゃないでしょうか？
「鬼隠し」や「祟り殺し」では怖くて仕方が無かったオヤシロ様がこんなちっちゃくて気弱な女の子だったというのはびっくりというか、はにゅー怖がらせすぎだよ・・・・。
ぜんぜん怖く無かったです。

梨花ちゃんが入江診療所で「雛見沢症候群」の研究のため協力していたというのも新たな真相として明かされますが、てっきり「鷹野スクラップ」の珍説の１つだと思っていた「雛見沢の風土病」が本当にあるっていうのは驚きというより、こんな病気の存在があるんならもう少しゲーム本編でわかるようにしてほしいってのが本音。
しかもこの病気は末期になると「疑心暗鬼に囚われ」、「現実に見たものを正しく認識出来ずに、自分が恐れているものだと誤認する」、「首や手首に痒みを覚え掻き毟る」などの、これまで「ひぐらし」で謎とされていたものを全て説明してしまうご都合主義すぎる設定。
あんまり納得できないんですが、まあ仕方ないです。
梨花ちゃんが詩音やレナに打とうとしていた注射はこの病気のワクチン。
「鬼隠し編」の圭一がおはぎから針が出てきたと思っていたのもマジックを注射器だと思い込んでいたのもこの病気にかかったから。
電話ボックスで喉を掻き毟ったのもこの病気のせい。
「祟り殺し編」で圭一が殺したはずの北条鉄平を家に居ると言い張った沙都子もこの病気のせいで事実を誤認して、いると思い込んでいたから・・・・。
レナは「罪滅ぼし編」のＴｉｐｓ「やつら」で宇宙人を見たが、それも病気になっていて猫かなんかを見まちがえたってことなんだろうな。
「綿流し」、「目明し」の詩音は疑心暗鬼のみが前面に出ていたみたいだけど最後にアパートで見た魅音の幽霊は病気の末期に見た幻覚だということか・・・・。
ほとんどの謎は幻覚を見る病気、事実を誤認する病気だというのは都合よすぎる、けど説明はうまくつくな。

で、さんざんその存在が議論されていた富竹さんを殺した未知の薬物「ノドカキムシール」は実在したわけで、それは「雛魅沢症候群」の病原菌であったわけですねえ。

はにゅーと雛見沢症候群の存在で「ひぐらし」は謎だらけになったわけだが、それさえわかればほとんどの謎は消える。
その存在をずっと明かさなかったのは推理ものとしてはアンフェアだと思うが、おそらく「ひぐらし」の本当の謎はそうした個々の真相ではなくてこの物語を支配する「見えないルール」であるようなので本当の意味での真相はまだ闇の中なのだと思う。

真犯人についての考察はまた次回。

ひぐらしのなく頃に・コミックス

ひぐらしマンガ

同人ゲーム「ひぐらしのなく頃に」のコミックス、「鬼隠し編」、「綿流し編」、「祟り殺し編」の３冊同時発売、全部を自分へのクリスマスプレゼントとして買いました。
それぞれ別の３人の漫画家が執筆しているのですがあのゲームのキャラがゲーム本編よりさらにかっこよくなったり可愛くなったりしてるのでファンとしては嬉しいですね。
ゲーム本編の竜騎士０７さんの絵も最初はあんまりにもプニョプニョしてるところがちょっと拒否反応あったけどゲームを読み進めていくうちにこのぷにぷにが気に入ってきて今では好きな絵なんですが、やはりさらに絵のうまい漫画家の手によって書かれたひぐらしキャラは嬉しいですね。
でもどんなにヘタな絵でも見ていくうちに好きになってくる竜騎士さんの絵のほうがある意味すごいかもしれない。

漫画化に際してひぐらしゲーム本編からいくつか細かいエピソードが削られていて、その分ゲームより薄味の印象があるんだけど、それでもゲームでは絵として見る事が出来なかったひぐらしの名場面の数々が見れるのは嬉しい。
圭一はかっこよくなってるし、レナ、魅音もかなり萌える。
富竹さんは「鬼隠し編」、「綿流し編」で共通してかなりかっこよく書かれてる。
（祟り殺し編はまだ読んでない）
魅音はゲーム本編でも「胸が大きい」ことが言及されてはいたけどそこまで巨乳キャラという印象はなかった。が、漫画版では「魅音巨乳」であることが強調されてたな。
ますます魅音が好きになってしまった。
「綿流し編」ではセクシーショットが多数あってうはうはでした。
しかし魅音って設定上おそらく１５歳のはず。
１５歳の巨乳少女かあ・・・・・・・うはー！

あとゲームでは立ち絵のなかった圭一くんのお父さんの姿が書かれていて、想像してたより、おいしいキャラだったのでよかったです。
なんか魔法使いっていうか悪魔みたいな外見ですがキャラが面白すぎですね。
それと「鬼隠し編」、「綿流し編」共通して漫画でもレナの「かあいいモード」がゲーム本編を忠実に再現してるところがおかしかったですね。

と、いろいろとファンにとっては楽しめるひぐらしコミックなのですが俺的に注目してるのはゲームにはあってコミックでは削られてる細かいエピソードで、例えば部活のシーンなんかで「鬼隠し編」の推理ゲームなんかがコミックでは描かれていなかったりしていて、そういう「削られたシーン」というのはひぐらしの推理にとって考慮する必要はないのかな？と思い「ゲームにも漫画にもあるシーン」は推理にとって重要な鍵となって「ゲームにはあるがコミックにはないシーン」は深く考える必要はないんだろう、という捉え方はひぐらしの推理のヒントに繋がるんじゃないかな？って思いました。
「鬼隠し編」の「推理ゲーム」ってなにげない場面に見えてなにか重要なヒントになってる気がしたんですがマンガ版ではかかれていなかったことを考えるとそんなに重要なヒントではなかったようですね。
逆にちゃんと書かれていた「ジジヌキ」とか「綿流し編」の「人生ゲーム」には意味があるのかな？深読みかも知れないけど。

これから発売されるという「皆殺し編」では謎のほとんどが解明されるという話で、すごく｢楽しみな反面、謎についてあーでもないこーでもないと推理する楽しみも終わってしまうのがちょっと寂しい気がします。
と言いながらも絶対に買って読んでしまうんでしょうけどね。

ディスチャージ

ハードコア虎の門その１

ハードコアパンクはこれまで怖いイメージがあったので聞いていなかったのですが、「パンクロック・ハードコア・ディスクガイド・１９７５－２００３」という本を読んで無性に聴きたくなりハードコアの元祖にして代表格および最高の入門編であるディスチャージのＣＤを買って聴いてみたら、そのあまりの轟音ノイズギターとけもののような絶叫ボーカルにすっかり魅了されてしまいハマってしまいました。
まったく知らないジャンルだったので新鮮ですね。
ディスチャージからはじめてこれからいろんなハードコアバンドを聞いていこうと思います。

これまでまったく手を出していなかったジャンルなのでほとんど未知の世界で勉強中なのですが、他の音楽シーンとは一線を画した独自の発展を遂げてきたハードコアはディスチャージの登場した８０年代初頭から現在まで２５年の長い歴史の中で進化を遂げ、ジャンルの細分化が進み、オールドスクール、ニュースクール、ストレートエッジ、グラインドコア、ファストコア、メタルコア、ブルータルなど様様なスタイルがあるようです。

マイナー、アングラなジャンルであるにも関わらずハードコアのバンドは世界中にいてイギリス、アメリカ、そして日本はもとよりスウェーデンをはじめとする北欧各国でもハードコアは盛んであるようです。
メキシコなどの南米、インドネシアなどのアジアなどにもハードコアのバンドが存在しているし、表現の規制の厳しい中国や旧ソビエトなどの共産圏でも政府の目から隠れながら反体制的で過激なサウンドのハードコアバンドが存在していたようです。
世界中にまるでゴキブリ並みの旺盛な繁殖力を持って誕生、拡大しているのがハードコアなのでありますが、やはりハードコアというサウンドのシンプルさと難解な音楽理論とは無縁のわかりやすさ、理念よりも熱いリビドーやパトス、剥き出しの闘争心と攻撃欲をその原動力としているところが多大なフラストレーションを抱えた世界中の若者にとってとっつきやすいのではないかと思います。

技術を重視せず勢いさえあれば可能なジャンルであるところもハードコアが世界中で盛んにプレイされる要因の１つでしょう。
敷居が低いので手を出しやすい。
一方、技術と理念はそれほどうるさくないのですが「気合」に関してはちょっとうるさい。
気合の入ってないハードコアバンドはバッシングされてしまいます。
敷居は低いけれど続けていくには根性が必要であるジャンルだと言えそうです。

速い、うるさい、熱い（あるいは重い）に特化した音楽であるハードコアですので必然的に曲はダラダラと長くやるより短いほうがいいとされています。
３分なんてハードコアにおいては長いほうで２分台が普通、それより速い１分台、もっと速くて１分もしない数十秒で終わる曲もありますが、ハードコアを聴いているうちに３分もかかるような普通の音楽がダラダラしていてかったるく思えてしまいます。
ガーーーっとやってサッと終わる。
そのスピード感、疾走感が爽快感につながり聴いてるとスカっとしますね。

メロディを無視したシンプルな音楽であるところがハードコアのいいところで、高度な技術も必要ないというかむしろ無い方がいい、荒削りでザクザクしたところがまた魅力でもあります。
難解なところがない何も考えなくて良いようなわかりやすさがこのジャンルのいいところだと思うんですけどハードコアをプレイする人にとっては「なにも考えなくていいのか？」という葛藤が常に付き纏っているように思えます。
そのためハードコアバンドの多くは何も考えなくていい音楽をやっていることへの免罪符として政治的メッセージを強く打ち出すことが多いようです。
「俺たちだってなにも考えてないわけじゃないんだ」と言いたいのかもしれません。
極端なバンドになると極右、極左に走り、音楽同様その思想面でも過激になっていくのですが、音は聞けてもそうした思想面についていけないリスナーも多いのではないかと思ってしまいます。
そうした政治思想をハードコアに取り入れるのは自分は正直あまり好きじゃありません。
純粋に過剰な音の塊としてのハードコアが好きなので､彼らのメッセージにはあまり興味はありませんね。
ただディスチャージの反戦思想については心に重く響くものがあります。
ディスチャージの曲を聴いていると戦争の恐ろしさをひしひしと感じてしまいますね。
また音楽以前にアナーキズム思想があったクラスというバンドはその政治思想を実践する手段としてハードコア（というより奇妙なロウファイパンクミュージック）を行っていたというところがユニークです。
コミューンを作って野菜作って自給自足の生活をしながらレコードを作って、それをなるべく安く売る（商業主義に反抗している）ところが、なんだか楽しそうで好きですね。

ハードコアの技術、理念、メロディを排した衝動のみに突き動かされて鳴らされるサウンドは音楽の最も本質的な姿ではないかと思ってしまいます。
余計なものが一切ないから聴いてて爽快、痛快になれるんですね。
初期衝動の最も純粋な姿がハードコアなんじゃないかと思います。

なんかディスチャージを聞いてるとメロディなんて音楽には邪魔者なんじゃないかって思ってしまいますね。
ガーーーッとやってサッと終わる。
速くてうるさくて勢いがあれば充分です。
その辺はメロディ一切なくてリズムのみで曲を構成してしまうテクノ、エレクトロニカと共通するものがあるように思います。
ハードコアとエレクトロニカでは正反対の音楽のように思えますが俺はどっちも好きですね。
余計なものを排したシンプルなところと頭で考えるより本能に訴えかけるという部分がハードコア、エレクトロニカの両方に共通して俺の好きなところであります。

ディスチャージのＣＤは初期シングルのコンピレーションである「ＷＨＹ」とファーストアルバムでありハードコアの歴史的名盤「HEAR NOTHING SEE NOTHING SAY NOTHING」の２枚を買ったんですが、ハードコアファンなら必ず聴いているという「HEAR NOTHING SEE NOTHING SAY NOTHING」ももちろん素晴らしく大好きなのですが、よりシンプルで荒削りな「ＷＨＹ」がお気に入りです。
セックスピストルズから始まったパンクをよりソリッドに荒々しく、激しく轟音をかき鳴らしノイジーまみれにしてパンクの、またはロックの核心を抉り出したサウンドはたまりません。
ボーカルのキャスのケダモノの叫びのような歌声はもはや「歌」という概念を完全に破壊し、ひたすらがなりたてるだけ。それでも耳を釘付けにする強い力があります。
圧倒的なパワーで迫ってくるサウンドとボーカルに威圧され、もはやこれまで自分が考えていた音楽という概念は霧散し「ああ、音楽ってこういうのでいいんだよ！」という真理に気づかされます。
力任せのごり押しでもそれがとてつもないパワーを持っていればどんなに騒々しく粗くてもすごいものになる。
こうした気持ちはハードロックやメビーメタルを聴いていてもまったく感じなかったことなのですがハードコアからは勢い任せの音楽のパワフルな魅力が伝わってきます。
やっぱ高度な技術を要求されるハードロックやメビーメタルには余計な要素が多すぎるからだと思います。
ハードコアはもっと本質的です。
ディスチャージの曲はどれも同じように聞こえるにも関わらず不思議と何回聴いても飽きません。
核心（コア）のみを追求したシンプルなものだからなんでしょうね。
「ＷＨＹ」に収録されている彼らのデビュー曲「Realities of War」はその後のディスチャージに比べるとノイジーさ、轟音が控えめにも関わらず、やはり本質、核心の追及の姿勢が際立って優れているせいか聞いていると非常に快感です。
ハードコアの原石とでも言うような初期衝動に満ちた名曲です。

さよなら絶望先生

世の中を授業する。

今日はスクールランブルの１１巻と「さよなら絶望先生」の２巻を買いました。
スクールランブルはいい意味でバカバカしくなって良かったですね。
ラブコメっぽい要素よりわかりやすい小ネタの連続なところが読みやすいし面白いし笑える。
留年先生とかエロ本の話とかこういうの好きです。
八雲の大人っぽいコート姿が見れたのも良かった。ヤクモン萌え。

で、絶望先生は今回もいいですね。
表紙の和紙っぽい手触りからして素敵です。
なんかいろんなことに絶望しまくってる糸色先生。
久米田康冶って「南国アイスホッケー」とか「かってに改蔵」とかのころはまったく読んでなかったのですが、「絶望先生」ですっかり気に入っちゃいました。
毎回いろんなテーマで絶望して見せて小ネタにつぐ小ネタの連続でオチつけていくパターンなんだけどしつこくないっていうかテンポよくて飽きない。
よくこれだけいろんなシチュエーションの小ネタを次々と考え出せるもんだと感動しちゃいます。
絵もいいですよね。
なんかポップでキッチュでうまい具合に力が抜けてて。

そんな絶望先生が願いなんてかなわない七夕に絶望しますがポジティブシンキングなカフカちゃんは願わない願いは来世で叶うと言いました。
そうだったのか！
例え現世がダメでも来世ならきっとなんでも願いが叶う！
俺も現世には絶望しましたが来世はもう素晴らしいことこの上ありません！
来世があんまりにも素晴らしいので現世なんてどうでもいいです。
姉歯氏が鉄骨減らそうが監禁王子の小林容疑者がメイドのしつけに首輪をはめて「御主人様」と呼ばせようが、監禁王子小林容疑者が整形してようが、みずほ証券が誤発注で１株１円で売ろうが、もうすぐクリスマスなのに彼女どころか友達さえいなかろうが、もうどうでもいいんです。
現世なんてゴミ！
俺は来世のことしか考えてませんね。
ああ、俺はやく死なないかな？
早く来世に逝きたいです。
死ぬ気もないのに練炭炊いてみましたがあったかくていいですね。

そんなこんなで現世を捨てて来世に輪廻転生することだけを考えてる俺のブログのタイトルは「パラレル輪廻」なのです。
現世なんて飾りですよ、えらい人にはそれがわからんのです。

たとえ現世で俺が書いたブログがどんなにつまらなくてもいいのです。
来世ではおもしろいブログ書くんですから。
もうすごいよ来世の俺のブログは！
あんたらみんな爆笑よ！
面白すぎて死んじゃうよ！

そんなわけで現世の俺のブログのつまらなさに絶望した！

ひぐらしのなく頃に

ひぐらし

大体フリーウェア・・・つまり無料で入手出来るゲーム製作ソフトというものがいろいろある。
それを使えば個人でサウンドノベルゲームを作ることが出来る。
フリー素材のＭＰ３音楽と、背景画像に、キャラクターの立ち絵を組み合わせ、あとはシナリオを書いていく。

パソコンとノベルゲーム作成ソフトと、あとはデジカメがあれば（フリーの背景画像素材を使えばデジカメも特に必要ない）特殊な機材がなくても個人で誰でもサウンドノベルゲームを作ることが出来る。
そんなわけで個人によって作られたサウンドノベルゲームというものが多数作られているのだが、けっこう出来のいい面白いゲームも多い。
そんな中でプロのクリエイターではないということが信じられないくらいずば抜けて面白い個人自主制作サウンドノベルが07th Expansionというサークルが作った同人ゲーム「ひぐらしのなく頃に」

「惨劇に挑め」、「正解率１％」という売り文句がついた不可思議な超難解な推理もの、あるいは猟奇＆伝奇ホラーである。
シナリオを書いた竜騎士０７さんの手によるキャラクターはぷにぷにした萌えキャラで、一見ほのぼのした美少女ゲームのように思えるし、実際プレイしてしばらくの間はのどかな田舎の村での主人公と可愛い少女達の楽しく愉快な日常が綴られるのだが、そこに異物のように差し挟まれるかつて村で起きた「バラバラ殺人事件」の影。
のどかな日常が次第に歪んでいき、やがて訪れる異常な殺人事件。
「萌え」からホラーへと移行する構成が見事で、深夜ひとりでプレイしてて本気で怖くなった。

この「ひぐらしのなく頃に」は全部で８部構成になっていて、現在「謎の提示」に当たる「鬼隠し編」、「綿流し編」、「祟り殺し編」、「暇潰し編」、｢謎の解明」にあたる「目明し編」、「罪滅ぼし編」の６編が発売されている。
今月１２月のコミケでは７話目の「皆殺し編」が発売され、その後に全国の同人ショップで発売される予定である。
｢謎の提示」である「鬼隠し編」から「暇潰し編」までの４話は「ひぐらしのなく頃に」
｢謎の解明｣に当たる「目明し編」から今月発表される「皆殺し編」、そしてまだ発表されるのは先の最終話「祭囃子編」までの４話は｢ひぐらしのなく頃に・解」
というタイトルになる。
つまり最終話はまだ未発表なわけで「鬼隠し編」から「暇潰し編」までの謎の全ては現在解明されていないのである。
そのためネットでは様様な推理や考察が繰り広げられているが今だ全てに説明がつく正解に達した者はいないという。
唯一、製作者の竜騎士０７にメールで推理を送った１００名のうち、たった１人の何者かが「ほぼ正解」といえる推理をしていて竜騎士さんから｢神だ！」と絶賛されたのだそうだ。

「ひぐらしのなく頃に」の基本設定は、時代は昭和５８年、舞台は雛見沢村（ひなみざわむら）という小さな村、そこに都会から転向してきた少年「前原圭一」が村で知り合った４人の少女「竜宮レナ」、「園崎魅音」８そのざきみおん）、「北条沙都子」、「古手梨佳」（ふるでりか）と仲良くなり、毎日遊んだり神社にお弁当を食べに行ったりとほのぼのした毎日を過ごすのだが、村に古くから伝わる土着の神「オヤシロ様」を祭る「綿流しの祭り」の日を境に異常な殺人事件に巻き込まれ、最後は凄惨な惨劇へと発展、真犯人不明のまま主人公、および少女達は死んでいく、というものだ。
「鬼隠し」、｢綿流し」、「祟り殺し」、はそれぞれ同じ時間、同じ舞台における物語であるが、それぞれ異なる内容でいうなればギャルゲーにおけるヒロイン別のシナリオ、「鬼隠し＝レナ編」、「綿流し＝魅音編」、「祟り殺し＝沙都子編」ということが出来る。
それぞれのシナリオにおける犯人および真相は各シナリオにおいて共通のものなのかそれぞれ別なのかは不明。
「暇潰し編」は番外編にあたり前３話の時代設定、昭和５８年の５年前に起きたとある誘拐事件について書かれたものでこのシナリオの主人公は「前原圭一」ではなく公安の若き捜査員、赤坂。
誘拐事件そのものは解決するものの、それ以上に深い謎をよぶ不気味な「予言」が行われる。

「ひぐらしのなく頃に」は推理、ミステリーの規範では収まらない超常現象「オヤシロ様の祟り」がほのめかされ、殺人事件が人間の手によるものなのか、非現実的な｢祟り」によるものなのかが不明である。
現実的に可能な殺人であると考えるとどうしても手詰まりになってしまう。
人か祟りか、あるいはそれ以外の何かか？
これまで書かれてきたミステリーの思考に沿って考えるとどうしても謎が解けない構成になっているのがこれまでになかったスタイルであり、謎解きに頭を悩まされているのはまるで作者の手の内で踊らされているような、しかしその踊らされているのがなんだか気持ちいいような魅力的な謎に満ちている。
「ひぐらしのなく頃に」の謎について考えるのはとても楽しい。

シナリオがうまく、ぐいぐいと読まされる。
主人公の感情と一致感を感じられ、まるで自分も舞台である雛見沢村で暮らし、毎日を過ごし、そして奇怪な事件に巻き込まれ恐怖を感じているかのよう。
ヒロインたちもそれぞれ魅力的で可愛く、Ｋｅｙソフトの名作燃えゲー「Ａｉｒ」の美鈴ちんを思わせるおっとりした不思議少女のレナ。活発でボーイッシュな性格でちょっとツンデレなポニテ少女の魅音。イタズラ好きなトラブルメーカーで甘えん坊なロリ少女、沙都子。天然癒しキャラの巫女さん、梨佳。
キャラのグラフィックがあまりに露骨なぷに萌え系なので多くの人が拒否反応を示すが、プレイしてみた人は口を揃えて「最初は抵抗あったけどプレイしていくうちに愛着が湧いてきた」と語る。
絵柄で拒否反応を示して手を出さないのはもったいないので騙されたと思ってプレイして欲しい。
最初こそ萌え萌えな展開だが次第に恐怖と混沌と狂気に侵食されていく展開はホラーノベルゲームファンを唸らせること間違いない。
同人ゲームなのに関わらず、これまでプレイしたどのホラーノベルよりも面白かった。

第１話である「鬼隠し編」は製作グループ07Expansionのホームページで無料でダウンロード出来るので迷わずやってみることをお勧めします。
この「鬼隠し編」をやってみてハマったら同人ショップで販売している「ひぐらしのなく頃に」（１５００円）、「ひぐらしのなく頃に解」（１０００円）を買ってみるといいでしょう。

「ひぐらしのなく頃に、鬼隠し編」無料ダウンロード

同人ゲームであるにも関わらずドラマＣＤやビジュアルファンブックも発売され、コミックス化もされて月間漫画雑誌３誌に「鬼隠し編」、「綿流し編」、「祟り殺し編」がそれぞれ連載中、またテレビアニメ化まで決定し、今飛ぶ鳥を落とす勢いで盛り上がりを見せている連続惨劇ノベル「ひぐらしのなく頃に」
ネットでもものすごい数のファンサイト、謎解き考察サイトが作られて、まるでプロの作った商業作品であるかのように錯覚してしまいます。
漫画やゲームや映画といったジャンルを問わず、今俺が１番ハマってる作品が「ひぐらしのなく頃に」ですね。

トラウマロボット漫画「ぼくらの」

ぼくらの ３巻

ヤバい漫画といえば鬼頭莫宏の「ぼくらの」もキテる。
彼の「なるたる」も一見少年少女ＳＦファンタジーのように見せかけて、その実登場する子供達を執拗にトラウマ責めにするという悪魔みたいな漫画だった。
散々主人公やレギュラーの少年少女を精神的に追い詰めた挙句、人類が滅亡するという悲惨な最終回で幕を閉じた「なるたる」だがその作者の次の作品「ぼくらの」は男女混合１３人の中学生が巨大ろぼっとに乗って宇宙からやってくる（ということになっているが本当のところはわからない）怪獣と戦うという王道的な少年ＳＦのように見せかけて、その実「なるたる」よりさらに執拗に子供達を精神的に追い詰めていくというかなりえげつない漫画だ。
少年的夢と希望を徹底的に破壊していくこの作者はいったいどんな深いトラウマを負っているんだろう？
１３人の子供達の中で１番主人公っぽい熱血少年が１番最初に巨大ロボから転落して死ぬという展開には唖然としてしまった。
その後も子供達は順番に死んでいくんだけど、この子達ってイジメられっ子だったりわいせつ教師に騙されてロリコンの大人どもに売られたり、両親が行方不明だったりと、それぞれトラウマを背負わされてて、見ていて痛々しい限りである。
巨大ロボットに子供のトラウマをたっぷり振りかけてなぜか大ヒットしたエヴァンゲリオンにそっくりな漫画なんだけど、巨大ロボ「ジアース」や敵の宇宙怪獣の正体とか、読者が１番引っかかる設定上の謎についてはあんまり語る気持ちは無いらしく、ひたすら子供達が追い詰められた挙句に無残に死んでいくという展開が繰り返される。
巨大ロボットアニメのお約束的な爽快さは一切無いダークで鬱で陰湿な漫画なんだけど絵柄の柔らかさのお陰で目を覆うばかりの残酷漫画にはなっていないのが救い。
心に深い傷を負った１人１人の子供達のキャラもそれぞれしっかり描写されていて、ある意味「青春文学」みたいな感触もある。
読んでて真っ暗な気持ちになるんだけど続きが気になる漫画であるのは間違いない。
７０年代のアナーキーなトラウマ漫画家ジョージ秋山の絶望的ロボット漫画「ザ・ムーン」のリスペクトでもあるそうだ。